Mais de uma década em construção, Lua Rebelde – Parte Um: Um Filho do Fogo é a nova ópera espacial de ficção científica do co-roteirista/diretor Zack Snyder ( Exército dos Mortos , Liga da Justiça , 300). Criado em Guerra nas Estrelas e Akira Kurosawa, Snyder criou a história do filme como uma proposta para ser uma nova parcela do universo Star Wars. Depois que essa proposta nunca se materializou, Snyder finalmente definiu o filme com a Netflix após o início de sua última franquia, Exército dos Mortos, e sua prequela spinoff, Exército de Ladrões .
Qualquer fã das influências listadas por Snyder para o filme não ficaria surpreso com o enredo principal da história, pois as reflete quase completamente. Quando um assentamento pacífico à beira de uma lua distante se vê ameaçado pelos exércitos de uma força dominante tirânica, Kora (Sofia Boutella), uma misteriosa estranha que vive entre os aldeões, torna-se a sua melhor esperança de sobrevivência. Com a tarefa de encontrar lutadores treinados que se unirão a ela para tomar uma posição impossível contra a Mãe Mundo, Kora reúne um pequeno grupo de guerreiros – forasteiros, insurgentes, camponeses e órfãos de guerra de diferentes mundos que partilham uma necessidade comum de redenção e vingança. À medida que a sombra de um reino inteiro se aproxima da mais improvável das luas, uma batalha pelo destino de uma galáxia é travada e, no processo, um novo exército de heróis é formado.
Parece familiar? Uma aliança rebelde se unindo para lutar contra um império tirânico do mal que está dominando a galáxia, um planeta ou sistema de cada vez. Uma pequena e pacífica aldeia agrícola em perigo. Um poderoso guerreiro sai em busca de uma tripulação de guerreiros para proteger a vila. O que vem a seguir? Nosso protagonista vai recrutar um piloto de uma briga em um bar cheio de escória? Bem, na verdade... sim. O nome dele é Kai. Ele é interpretado por Charlie Hunnam ( Filhos da Anarquia , Tríplice Fronteira ).
Agora, não me entenda mal, estou plenamente ciente de que o próprio George Lucas observou que seu roteiro para Uma Nova Esperança também foi fortemente inspirado nos filmes de samurai de Kurosawa; mais especificamente, Sete Samurais e a Fortaleza Oculta . No entanto, pelo menos o homem mudou de gênero, criou A Força e atualizou o exército para ser mais influenciado pela Alemanha nazista (o nome de Stormtroopers era a revelação definitiva).
Mas aqui temos Zack Snyder copiando tanto as influências quanto os filmes do Guerra nas Estrelas universo para tentar criar algo próprio. Novamente, algo que o estado atual da Guerra nas Estrelas é culpado de si mesmo. Muitos críticos de O Despertar da Força fez diversas comparações Uma Nova Esperança e amplamente considerado o Episódio 7 uma reinicialização suave da trilogia original. Então, por que alguém deveria ficar chateado com Zack Snyder por criar algo diferente o suficiente de suas influências para fazer sua própria versão?
Bem… porque ele não mudou de gênero. Ele não criou nada de novo. Ele pegou o que tornou suas influências grandes e eliminou a personalidade. Os lendários figurinos e cenários são substituídos por cópias insípidas, planas ou óbvias do que veio antes. Mesmo as coisas que parecem novas de suas musas declaradas podem parecer tiradas de alguma outra influência maior da ficção científica. A história de Kora como uma criança tirada de uma terra destruída por um líder tirânico apenas para ser criada por ele e colocada na liderança das pessoas que mataram sua família parece terrivelmente a mesma história de Gamora sendo criada por Thanos depois de destruir sua terra natal no MCU. E depois há os nazistas espaciais encarregados do Exército Mãe Mundo. Com os trajes, os cortes de cabelo e até mesmo o apelido de Mãe Mundo sendo quase exatamente iguais às forças nazistas da vida real, Snyder nem se preocupa em criar a ilusão de diferença ou mesmo combinar com o gênero. Não podemos esconder que todas as decisões preguiçosas na construção do mundo sejam atribuídas ao steampunk, podemos?
Além dos elementos da história, há também problemas importantes com o desenvolvimento do personagem e decisões editoriais duras que agora serão restringidas ao refrão comum de um Snyder Cut superior que resolverá todos os problemas da versão original. A diferença aqui é que Snyder não foi obrigado a fazer esse corte. Ele concordou que era necessária uma versão mais restrita do filme para menores de 13 anos, lançada inicialmente nos cinemas e depois na Netflix. Portanto, não se trata da Warner Brothers ordenando que ele destrua a Liga da Justiça antes que sua versão seja finalmente montada e lançada depois que os fãs forçaram o problema. Este também não é um problema de tempo de execução porque a Netflix não pareceu impor essas restrições a ele. Por que eles fariam isso? Para uma exibição teatral limitada e passar a vida em uma plataforma de streaming? Isso não faria sentido.
Deixando de lado o novo corte a ser nomeado posteriormente, os problemas de personagem e edição são muito reais. Cada guerreiro adicionado reunido tem uma história de fundo apressada ou infrutífera misturada com uma luta ou tarefa igualmente inútil para levá-los a tempo. Então, apenas para que a parte mais significativa de sua história fosse resumida mais tarde pelo Almirante enquanto estava detido. Tarak é um príncipe? Nemesis matou 16 oficiais de alta patente por vingança pelos seus filhos massacrados? Acho que isso parece relevante para recrutá-los, então por que todas as coisas interessantes estão fora da tela?
O filme todo parece obstruído e forçado. Muitos personagens levam a um tempo limitado para se preocupar e a uma exposição mal administrada de sua razão de existir. É difícil se decepcionar com a morte de alguém em um tiroteio contra o inimigo se ele tivesse apenas algumas falas e alguns minutos de tela. Apesar das limitações, as atuações de Charlie Hunnam como Kai, Ray Fisher como Bloodaxe, Cleopatra Coleman como Devra e Michiel Huisman como Gunnar pareciam estourar às vezes.
Até mesmo o trabalho visual EFX do filme, que recentemente foi colocado na lista do Oscar na categoria, parece totalmente inconsistente. Do lado positivo, o ex-robô de batalha Jimmy (dublado por Sir Anthony Hopkins!) parece extremamente bem feito, com uma textura rica e design único; enquanto no negativo, a criatura aranha Harmada (interpretada por Jenna Malone) parecia quase tão barata quanto o Rei Escorpião do início dos anos 2000.
Geral, Lua Rebelde – Parte Um: Um Filho do Fogo parece redundante e desnecessário para um épico de ficção científica com uma sequência chegando em poucos meses. Imitando Star Wars, mas sem o charme, a diversão e a construção de mundo memorável desse universo, Snyder parece ter perdido o que tornou suas influências tão indeléveis. O elenco de grande qualidade não consegue superar a falta de tempo ou profundidade de seus personagens. É difícil ver um verdadeiro entusiasmo em ver como esta história termina nesta primavera.
Assista Rebel Moon no Netflix se você gostou
- Guerra nas Estrelas
- Sete Samurais
- Duna (2021)
- 300
- Golaço
MVP de Lua Rebelde – Parte Um: Um Filho do Fogo
Charlie Hunnam como Kai
Mesmo com seu forte sotaque para um épico espacial, Charlie Hunnam é claramente a pessoa mais magnética da tela. Dadas as únicas falas para fazer Kora dar respostas emocionais plausíveis e genuínas, Hunnam parece ser a única pessoa que está se divertindo. Ele também atribuiu a tarefa de ser a única diferença real no enredo entre este filme e todas as influências claras de Snyder, então isso é um bônus em meu livro. Será interessante ver onde seu personagem termina na Parte 2.
2/5Ruim★★☆☆☆Posso ouvir minha mãe dizendo: Largue isso. Já temos Star Wars em casa. Não é suficiente aqui argumentar contra essa lógica.
Rebel Moon está transmitindo agora na Netflix globalmente. Parte 2 de Lua Rebelde estreia em 19 de abril de 2024.