A representação LGBTQ em anime, apesar da crença popular, é realmente não é tão difícil . Vamos, pessoal. Somos pessoas. Temos aquelas... o que é... esperanças e sonhos, ideais elevados e emoções ternas que criam um drama suculento - assim como as pessoas heterossexuais fazem! Mas continuamos nos decepcionando. Os programas ocidentais de ação ao vivo são um sucesso ou um fracasso, e nossos desenhos animados ainda lutam para acertar. Mas do outro lado do Pacífico, o mundo do anime está tendo um estranho apogeu. Apesar do Japão relacionamento tenso com os direitos LGBTQ, há mais anime queer do que nunca. Vamos dar uma olhada em alguns dos melhores animes LGBTQ+.
Matar La matança
(gatilho de estúdio)
Embora se possa argumentar que esta série se enquadra no único gay no tropo final, Matar La matança é péssimo com temas queer. A série tem como objetivo quebrar as algemas da vergonha e das expectativas da sociedade. Ryuko Matoi é a personagem canonicamente queer da série e seu poder aumenta com o orgulho que ela tem de si mesma (e com menos roupas que ela usa).
Matar La matança também apresenta um dos casais de garotas mais fofos de todos os tempos, Ryuko e Mako. A dupla começa como amiga, mas a série começa sugerindo que algo mais está fermentando e preparando-o faz . Mako é extremamente dedicada e transborda de amor por Ryuko, e ela é sua fã número um durante toda a série. Pouco antes da batalha final, Mato beija Ryuko e diz para ela voltar para que eles possam ter um encontro. Ela faz, e nos créditos finais, eles fazem. Embora alguns digam que isso se enquadra no tropo mencionado acima, eu diria que o romance fica em segundo plano na série como um todo, já que quase todos os personagens estão mais preocupados com a vingança e a dominação do mundo do que com o amor ou os relacionamentos. A outra coisa doce sobre Matar La matança eu mostro fácil -até mundano – o amor estranho que Ryuko e Mako manifestam parece ser. Não há confissão dramática, nem o que meus pais dirão, nem conflito algum. O céu é azul, as lâminas das tesouras são afiadas e Ryuko ama Mako. Grande grito.
Pessoalmente, prefiro histórias queer como esta porque – alerta de spoiler – pode ser difícil ser queer no mundo real. Consumimos ficção para escapar da realidade, por isso, quando estou planejando uma fuga da prisão da própria realidade, não quero mergulhar em uma fuga ficcional onde todos os meus problemas estranhos estão lá . Eu sonho com um mundo onde a estranheza seja tão normal que seja tedioso , caramba. Não quero gostar de um romance estranho porque é estranho, quero gostar porque gosto do personagens. eu não quero assistir anime estranho porque isso implica a existência de uma maior anime direto . Quero que a estranheza seja tão onipresente, tão mundana, tão corriqueira, que eu NÃO PRECISO ESCREVER ARTIGOS COMO ESTE. Quando as pessoas me perguntam: Ei Jack, tem algum anime estranho que eu deveria assistir? Quero poder disparar algumas armas de dedo e dizer tudo. Na minha opinião, Matar La matança é o prenúncio desta nova ordem mundial queer. Então assista, por favor.
Yuri no gelo
(TETO)
Yuri on Ice varreu o chão no primeiro Crunchyroll Anime Awards em 2017. A série ganhou Anime do Ano, Melhor Garoto, Melhor Casal e Cena Mais Comovente - junto com vários outros, e por um bom motivo. Este anime é tudo o que você deseja (e muito mais) quando se trata de uma história de amor queer. Em primeiro lugar, o cenário é totalmente único. Um anime de patinação artística? Claro que sim. Nunca vimos nada parecido. E todas as rotinas foram coreografadas por patinadores artísticos profissionais . Em segundo lugar, a história é fulminantemente romântico. Você vai assistir ao show com uma caixa de lenços ao seu lado - não pelas lágrimas, mas pela quantidade de hemorragias nasais esse show vai te dar. Tanto toque labial. Tantas palavras sussurradas. Tanto contato visual intenso. E meu Deus, aquela cena do sétimo episódio simplesmente não é justo. Ainda estou tentando tirar as manchas de sangue das almofadas do sofá.
contagem de episódios de amigos
Yuri no gelo também é engraçado pra caramba, com um personagem principal fazendo uma coreografia surpresa de pole dance bêbado no episódio 10. E sim, é tão doce e sexy quanto você pensa que é. As pontuações dos jurados chegaram e são 10 perfeitos em todos os aspectos.
A jornada de Kino
(ACGT)
A jornada de Kino é outro exemplo perfeito da minha agenda secreta queer da nova ordem mundial. A série apresenta um dos melhores protagonistas transmasculinos do anime, um personagem chamado Kino que viaja ao redor do mundo com uma cínica motocicleta falante chamada Hermes. Kino só tem uma regra: a dupla não pode ficar no mesmo lugar por no máximo três dias. Ao contrário de Kino, a estranheza inata da série não está no banco do motorista, apenas segue silenciosamente o passeio. E que passeio é esse. Ao longo de suas viagens, Kino e Hermes lidam com cultos, canibais e uma sociedade que realiza cirurgias cerebrais obrigatórias em crianças. A série é horrível, onírica, melancólica e esperançosa, ao mesmo tempo que mantém um lindo tom minimalista.
Padrinhos de Tóquio
(Hospício)
Da mente brilhante de Satoshi Kon, o homem que nos trouxe Páprica e Azul Perfeito , surge outra história onde a estranheza não é o alicerce da casa, mas sim uma vela acesa na janela. Padrinhos de Tóquio centra-se em três personagens que vivem na rua - um alcoólatra de meia-idade chamado Gin, uma adolescente fugitiva chamada Miyuki e uma mulher trans chamada Hana - que descobrem um bebê abandonado no lixo na véspera de Natal. Depois que o trio encontra uma sacola contendo pistas sobre a identidade dos pais, eles partem em busca de devolver o bebê a eles.
Padrinhos de Tóquio é lindo, comovente e contém um dos melhores protagonistas transgêneros de anime de todos os tempos. Hana é extremamente amorosa, hilária e profundamente complexa. Num meio que ainda luta com representações significativas da identidade trans, Hana é uma lufada de ar fresco. Um aviso de gatilho, no entanto: o filme pode ser perturbador devido ao seu retrato dolorosamente preciso da falta de moradia e da transfobia. Hana também sofre de uma doença desconhecida ao longo do filme, que está fortemente implícita como AIDS. No entanto, Hana tem o céu ao seu lado e pode de fato estar literalmente abençoado por Deus . Espere até o final e você verá o que quero dizer. Enquanto Padrinhos de Tóquio não tem medo de abordar as duras realidades que as pessoas queer enfrentam no mundo, o filme também é extremamente engraçado e vale a pena assistir.
Dado
(larício)
Você gosta de música? Você gosta de garotos bonitos? Você gosta de garotos fofos encontrando o amor através música? Então eu tenho uma série para você. Dado é uma resposta de anime gay para histórias românticas de músicos como Uma vez , e é centrado em um garoto do ensino médio, Ritsuka Uenoyama, que toca guitarra em uma banda com dois de seus amigos. Depois de encontrar um colega chamado Mafuyu Sato, Ritsuka relutantemente concorda em dar aulas de violão a Mafuyu. Ritsuka percebe que Mafuyu é um lindo cantor e o convida para entrar na banda.
Dado conquistou o mundo do anime devido ao seu retrato sutil e realista do romance gay no anime, e também porque a banda sabe como escrever um banger consumado. A música é linda e, quando dado o contexto das histórias dos personagens principais, certamente arrancará uma ou duas lágrimas até dos olhos mais cansados. E a cena do beijo? Arrepios. Arrepio. Ainda não me recuperei.
A Lenda de Korra
(Nickelodeon)
cancelamentos de programas da Netflix
É A Lenda de Korra anime? Já falei sobre isso em meus escritos antes, mas vou reiterar: tecnicamente única animação feita no Japão conta como anime, mas tecnicamente Eu não ligo. A Lenda de Korra é literalmente um anime de garota mágica - e essa é uma colina na qual estou preparada para lutar e morrer. Embora não se torne abertamente gay até o final da série, o romance lento entre Korra e Asami é de morrer. Pessoalmente, não me importo quando os personagens percebem sua estranheza no final de uma série; a função de uma história é retratar o crescimento. Tanto no mundo real quanto no fictício, há uma espécie de final que acontece quando alguém percebe que era gay. Uma espécie de suporte para livros, se você preferir. Em toda grande história, um personagem passa por uma série de eventos que o fazem mudar em seu nível mais fundamental. Algo se perde e algo se ganha. Acredito que a compreensão da própria estranheza é digna o suficiente para ser considerada uma espécie de fim. O último capítulo do livro da antiga vida heterossexual chegou ao fim, levando a uma nova jornada pela frente.
Korra e Asami em A Lenda de Korra não percebem o amor que sentem um pelo outro até o final da série, mas vê-los aceitar seus próprios sentimentos é como ver a maré subir ao pôr do sol, lenta e bela. E o melhor é que tem uma história em quadrinhos que se passa depois do final da série onde eles se beijam. Bastante. É incrivel. Leia agora.
Filho errante
(AIC Clássico)
Esta série dolorosamente bela pode ter a melhor representação trans de todos os animes. Filho errante segue os amigos de infância Shuichi Nitori e Yoshino Takatsuki, ambos lutando com sua identidade de gênero. Shuichi foi designado homem ao nascer, mas se identifica como mulher e deseja viver como uma menina. Yoshino foi designado como mulher ao nascer, mas se identifica como homem e deseja viver como um menino. Ao entrarem no ensino médio, a dupla deve enfrentar os mal-entendidos dos adultos, o bullying dos colegas e a mudança de seus corpos. Eles encontram amizade em outros personagens queer, incluindo duas crianças queer que estão passando por lutas semelhantes. Ao contrário da maioria da representação trans em anime, esta série trata seus personagens com sensibilidade e compaixão.
Garota Revolucionária Utena
(J.C.Staff)
Literalmente todos em Garota Revolucionária Utena torna-se gay para a protagonista Utena Tenjou nos primeiros 10 minutos. Como não poderiam? Ela é atlética, bonita, elegante e gentil. No entanto, Utena só tem olhos para Anthy, uma colega de classe que carrega um misterioso poder mágico. Depois de testemunhar Anthy sofrer abusos de seu futuro marido, Utena o desafia para um duelo de espadas mágicas e se torna o príncipe de Anthy e protetor daqueles que tentariam reivindicar seu poder mágico para si.
A aventura bizarra de JoJo
(Warner Bros./Viz Media)
Ao contrário da maioria dos animes queer, que privilegiam relacionamentos amorosos, esta série homoerótica trata quase inteiramente de COMBATE. Combate entre homens estilosos com físicos ondulantes e estilo impecável! Embora a sexualidade de seus personagens nem sempre seja focada, o subtexto gay em A aventura bizarra de JoJo é absolutamente feroz. O próprio autor reconheceu o caráter homoerótico da série, dizendo que é totalmente intencional. A aventura bizarra de JoJo também apresenta um dos vilões mais icônicos do anime, Dio Brando, que é canonicamente bissexual!
Floresça em você
(Tróica)
Em Floresça em você , Yuu Koito é um estudante do ensino médio apaixonado pela ideia de amor. Ela adora músicas e filmes românticos e sonha um dia sentir a centelha que tanto busca. Depois que um lindo garoto do ensino médio confessa seu amor por ela e ela não sente nada, Yuu começa a perder a esperança de que algum dia experimentará sentimentos românticos. Tudo isso muda quando a popular garota Touko Nanami começa a focar em Yuu. Embora Yuu não se sinta atraída por Touko no início, seus sentimentos sáficos latentes começam a... florescer .
(imagem em destaque: MAPPA / J.C. Staff / AIC Classic / Viz Media / Troyca)
