Hollywood – Foto: Netflix
Hollywood é a primeira série original do acordo de conteúdo do produtor Ryan Murphy com a Netflix. O show, que estreou há pouco mais de duas semanas, foi promovido com muito alarde e mãos de jazz pela Netflix. E ainda assim, de alguma forma, errou o alvo. Uma de nossas colaboradoras regulares, Melissa Taylor, compartilha suas idéias.
Não demorou muito para que os espectadores começassem a abrir buracos A carta de amor de Ryan Murphy para Tinseltown . No entanto, seria injusto (e falso) desconsiderar Hollywood como um fracasso completo. A série ganhou respeitáveis 7,7 no IMDB e um índice de aprovação de 78% do público no Rotten Tomatoes. Ele também passou a última quinzena na lista dos dez mais populares da Netflix. No entanto, a avaliação dos críticos do Rotten Tomatoes de 58% talvez seja mais reveladora: Hollywood decididamente não é fresco.
quando uma peça vai acabar
Com Hollywood , Murphy queria reescrever a história, criando uma narrativa alternativa onde personagens queer, BAME e femininas recebessem a atenção e o respeito que merecem. E tecnicamente, sim, é isso que o final consegue. Mas é Hollywood mais um projeto de vaidade do que uma verdadeira força para o bem?
Você não pode duvidar das boas intenções de Murphy. Sua filmografia mostra que ele quer defender retratos autênticos de grupos sub-representados . Mas criar um passado fictício não contribui em nada para aumentar a igualdade em 2020.
Uma história verdadeira? Não exatamente
Em alguns aspectos, Hollywood é autêntico. A série apresenta muitos personagens da vida real, incluindo estrelas de cinema como Hattie McDaniel e Vivien Leigh (ambas Foi com o vento ). Também se baseia em muitas histórias reais da Era de Ouro de Hollywood. Um homem chamado Scotty Bowers dirigia um serviço de acompanhantes em um posto de gasolina. E as festas do diretor George Cukor eram realmente tão lendárias quanto debochadas.
No entanto, Hollywood simplesmente não tem a profundidade de caráter necessária. Embora haja uma referência a uma história de fundo, ela não é tão detalhada. Alguns são até superficiais e preguiçosos.
Camille (Laura Harrier) é nossa protagonista, mas tudo o que sabemos sobre ela é que está namorando Raymond (Darren Criss). Rock Hudson foi uma estrela de cinema de sucesso na vida real, mas na Hollywood ele é o estereotipado bonitinho, mas bobo, reduzido a uma caricatura.
Não é de todo ruim. Cada cena com Avis Amberg e Ellen Kincaid (Patti LuPone e Holland Taylor, respectivamente) é uma delícia de assistir. Essas duas personagens femininas mais velhas são únicas, vivazes e tudo menos invisíveis. Mas isso não é suficiente para levar a série. de Hollywood os personagens não são autênticos: a caracterização de Murphy pára em ‘gay’, ‘velho’ e ‘negro’. Não precisamos de outra série bidimensional, obrigado.
Muito glamour?
Geral, Hollywood carece de tensão dramática. Tudo é um pouco simples demais; um pouco brilhante e agradável.
Murphy quer que acreditemos que esses personagens estão empenhados em mudar a história em uma era de preconceito. Não esqueçamos que no período Hollywood está definido, a homossexualidade ainda era ilegal e os espaços públicos foram segregados para excluir os negros. Além de alguns coquetéis molotov e alguns fotógrafos que se recusaram a tirar fotos de Rock e Archie, há muito pouca repercussão para esses personagens. Simplesmente não é crível. Em 2020, as pessoas ainda estão sendo envergonhadas e agredidas por serem quem são. Na década de 1940, as coisas teriam sido ainda piores.
Muitos dos personagens também são legais demais e se libertam com muita facilidade. Por exemplo, a série apresenta várias menções à capacidade de Raymond de se passar por branco. Por não parecer meio filipino, Archie e Camille argumentam que ele não entende totalmente o preconceito vivido pelas pessoas de cor. No entanto, por ser um ‘mocinho’, ele parece escapar sem nunca entender seu erro. Falta um momento mais intenso na série, onde ele é educado por Camille e Archie.
Além disso, o personagem de Henry Wilson é problemático. Ele é um abusador sistemático, atacando homens jovens e, em particular, a luta de Rock com sua sexualidade. Mas tudo isso foi esquecido porque ele decidiu ser bom no final. Se Murphy está tentando nos ensinar uma lição sobre moralidade, ele claramente entendeu errado.
Um final infeliz
Apesar dessas questões, Hollywood tem carne suficiente para manter os espectadores interessados o tempo todo. O final, porém, não é simplesmente chato: deixa um gosto amargo.
A facilidade com que os personagens alcançam seus objetivos parece um insulto. Como se apenas as pessoas queer e BAME tivessem tentado um pouco mais na década de 1940, elas poderiam ter alcançado a verdadeira igualdade agora. Se ao menos as mulheres tivessem batido o pé, não teriam sido desconsideradas por tanto tempo.
Há também uma sensação de decepção. Com Hollywood No final de, Murphy criou uma utopia. Se os próximos 80 anos de história tivessem continuado a partir deste ponto, a sociedade estaria num ótimo estado em 2020, sem injustiça e com representação igual para todos. Mas esse é o problema de criar uma história alternativa: ela não existe.
Embora tenhamos progredido muito desde a década de 1940, o mundo ainda tem muito trabalho a fazer. Hollywood deixa você com um pouco de frio por saber o quão longe ainda não chegamos. Vinte e vinte certamente não é uma utopia.
O que você achou do Ryan Murphy Hollywood ? O que ele poderia ter feito melhor? Deixe-nos saber sua opinião nos comentários.
